Ausstellung zeigt iPhone 15 Pro Fotos

Das kollektive Werk der angesehenen Künstler Malin Fezehai, Karl Hab, Vivien Liu, Mika Ninagawa und Stefan Ruiz umfasst Menschen, Orte und Dinge, die sie bewegen, und erforscht die Vergänglichkeit ihrer wertvollsten Erinnerungen und die Macht der Fotografie, diese zu bewahren. Dabei zeigen sie Nutzen, Benutzerfreundlichkeit und Bildqualität, die durch die beeindruckenden Fähigkeiten des Kamerasystems ihres iPhone 15 Pro Max ermöglicht werden.

„‚I Remember You‘ bringt fünf Fotografen zusammen, die ihre ganz persönlichen Vorstellungen von Erinnerung, Verbundenheit und Nostalgie miteinander teilen“, erklärt Isolde Brielmaier, kuratorische Beraterin der Ausstellung. „Es ist ein bewegender Blick auf das Leben, das in der Zeit bewahrt wird.“

Ein Bild hat die Macht, eine Erinnerung zu bewahren und gleichzeitig zu verstärken. Es kann Menschen in einen bestimmten Moment versetzen, ein Gefühl hervorrufen und neue Perspektiven in einer nahezu universellen visuellen Sprache aufzeigen. Mit dem iPhone 15 Pro haben Anwender Zugang zu einer professionellen Kamera in ihrer Tasche — mit dem Äquivalent von sieben professionellen Objektiven und einer neuen 5x Telekamera im iPhone 15 Pro Max, um Details aus der Ferne einzufangen, sowie einer 48 MP Hauptkamera, die eine neue super-hochauflösende 24 MP Voreinstellung mit unglaublicher Bildqualität bietet — so ist jeder auf der Welt ist in der Lage, die eigenen Erlebnisse zu dokumentieren.

Die fünf Künstler

Malin Fezehai ist eine eritreisch/schwedische Fotografin, Filmemacherin und visuelle Reporterin, die derzeit in New York lebt. Sie hat in über 40 Ländern im Nahen Osten, Afrika, Asien und Amerika gearbeitet. Fezehai ist eine Forscherin des National Geographic und ist 2023 eine Climate Pledge-Stipendiatin geworden. Sie arbeitet an einem Projekt über die Anpassung an das Leben auf dem Wasser. Ihre Karriere begann in ihrer Heimat Schweden, wo sie Fotografie studiert hat, bevor sie das International Center of Photography in New York besuchte. Ihre Arbeit konzentriert sich auf Communitys, die auf der ganzen Welt von Vertreibung und Entwurzelung betroffen sind.

Im Auftrag des Entwicklungsprogramms der Vereinten Nationen fotografierte sie Überlebende des gewalttätigen Extremismus in Afrika südlich der Sahara und hat ein Buch mit dem Titel Survivors veröffentlicht. Sie ist 2015 mit dem World Press Photo Award und dem Wallis Annenberg Prize ausgezeichnet und 2015 von Photo District News zu einer der „30 Emerging Photographers to Watch“ ernannt worden. Ihr Bild, das eine Hochzeit eritreischer Flüchtlinge in Israel zeigt, war das erste Foto, aufgenommen mit einem iPhone, das jemals mit einem World Press Photo Award ausgezeichnet worden ist.

Karl Hab, geboren 1990 und derzeit wohnhaft in Paris, ist ein etablierter Fotograf, der auch ein Zertifikat als Luftfahrtingenieur besitzt. Wenn er nicht gerade unterwegs ist, kommen Habs Leidenschaften für Luftfahrt, Design, Kunst und Mode zum Vorschein. Seine häufigen Reisen ermöglichen es ihm, in die internationale Mode- und Straßenkultur einzutauchen, die ihm als Inspiration für seine persönlichen Projekte dienen. Im Herzen ein echter Reisender, fängt Hab seit über 15 Jahren die Welt durch seine Linse ein, und es gibt keine Anzeichen dafür, dass er dabei langsamer wird. Seine angeborene Neigung führt ihn zu actiongeladenen Momenten, und mit dem iPhone 15 Pro Max hat seine Arbeit eine ganz neue Perspektive bekommen.

Vivien Liu ist eine in Hongkong ansässige Fotografin. Sie hat ihren Master of Architecture an der Graduate School of Design der Harvard University erworben, wo sie mit dem renommierten Clifford Wong Prize in Housing Design ausgezeichnet worden ist. Nach 15 Jahren in der Architektur entdeckte Liu ihre Leidenschaft für das Fotografieren der urbanen Szenen von Hongkong und anderen Städten auf der ganzen Welt. Aufgrund ihres beruflichen Hintergrunds ist sie dafür bekannt, Räume und Motive mit einem geschulten architektonischen Blick zu porträtieren. Die Synergie zwischen Menschen und Raum ist ein durchgängiges Thema in ihrem Werk, das die kulturelle Identität Hongkongs mit seiner Architektur, seinen Menschen und seiner natürlichen Landschaft ins internationale Rampenlicht gerückt hat.

Mika Ninagawa ist eine in Tokio lebende multidisziplinäre Künstlerin, die in den Bereichen Fotografie und Film arbeitet. Im Jahr 2020 hat sie ihr Fotobuch TOKYO veröffentlicht. Die Anziehungskraft ihrer Fotografien lässt sich am besten mit ihrem charakteristischen Ansatz zusammenfassen, der in lebhafte, traumhafte Farben getaucht ist. Ob es sich um Porträts, Landschaften oder Stillleben handelt, im Mittelpunkt ihrer Arbeit stehen Themen, die zwischen Flora, Fauna, Landschaften und starken Frauen wechseln, um Ninagawas üppige Tableaus zu schaffen. Ninagawa ist eine der berühmtesten Fotografinnen Japans. Ihre Retrospektive „Mika Ninagawa: Into Fiction / Reality“ ist im Frühjahr 2022 im Beijing Times Art Museum eröffnet worden.

Stefan Ruiz lebt in Brooklyn, New York. Er hat im San Quentin State Prison in Kalifornien Kunst unterrichtet und war Kreativdirektor der Zeitschrift COLORS. Seine Arbeiten sind in Publikationen wie The New York Times Magazine, The New Yorker, Vogue und TIME erschienen. Seine Fotografien sind im International Center of Photography Museum in New York, in der Photographers’ Gallery in London, bei Les Rencontres d’Arles, PHotoEspaña, der Havanna Biennale und dem CONTACT Photography Festival in Toronto ausgestellt worden. Er hat vier Monografien veröffentlicht, darunter The Factory of Dreams, ein Buch über mexikanische Seifenopern, das 2012 bei Aperture erschienen ist, und Mexican Crime Photographs, das 2016 bei GOST Books veröffentlicht worden ist.

„I Remember You“ ist am Freitag, 10. November und Samstag, 11. November von 11 bis 19 Uhr im Salon Corderie in Le Marais in Paris geöffnet.

 

 

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